A veces todo empieza con un paseo. No con una idea, ni con un boceto, sino con algo tan simple como mirar el suelo. Recoger una hoja, una semilla, una forma sin un destino claro. En el caso de Daniel Salorio, ese gesto ya intuitivo es el origen de un trabajo que lleva casi dos d\u00e9cadas transformando materia vegetal en lo que \u00e9l define como \u201cesculturas bot\u00e1nicas\u201d.<\/p>\n
Nos encontramos en Santa Gertrudis, muy cerca del coqueto Estudio Laterna, donde acaba de desmontar su \u00faltima exposici\u00f3n en la isla. Las piezas ya no est\u00e1n, pero permanece la sensaci\u00f3n de haber entrado en contacto con formas vivas suspendidas en el aire, entre lo org\u00e1nico y lo so\u00f1ado.<\/p>\n
Salorio no estudi\u00f3 arte. Tampoco quiso. \u201cSe me daba fatal dibujar\u201d, cuenta. Su camino empez\u00f3 en la m\u00fasica, como percusionista, con formaci\u00f3n en Cuba y Brasil, y proyectos como el grupo Livika o el actual TranceUntes, donde mezcla ritmos org\u00e1nicos con una puesta en escena entre el directo y lo electr\u00f3nico. Pero su lenguaje pl\u00e1stico nace en Ibiza, hace muchos a\u00f1os, durante un verano en una casa perdida en medio del campo. \u201cHab\u00eda mucho tiempo muerto y un jard\u00edn muy especial\u201d, recuerda. Empez\u00f3 a jugar con restos vegetales, a construir peque\u00f1os insectos. Y algo encaj\u00f3.<\/p>\n
Desde entonces, su proceso apenas ha cambiado. Todo empieza fuera del taller. En el campo, en un jard\u00edn, en un viaje. Salorio recoge elementos que le llaman la atenci\u00f3n por su forma, su textura o una intuici\u00f3n dif\u00edcil de explicar y los recopila sin saber a\u00fan en qu\u00e9 se convertir\u00e1n. En su estudio, organizado en cajas transparentes, esas piezas esperan el momento de ser ensambladas. Sin apenas intervenir. Sin forzar. Dejando que la forma surja. \u201cYo la parte org\u00e1nica casi no la toco\u201d, explica. Su trabajo consiste m\u00e1s en unir que en transformar, en respetar cada estructura original para que, al combinarse, genere algo nuevo. Es ah\u00ed donde aparece lo que \u00e9l llama la \u201cmetaforma\u201d, una figura que el ojo reconoce, pero no del todo. Un ave, un insecto, un pez. O algo completamente distinto. Esa ambig\u00fcedad es parte de su lenguaje. \u201cNuestro cerebro completa la realidad de forma natural\u201d, dice. Y en ese juego entre lo que vemos y lo que creemos ver reside la fuerza de su obra. Su universo se alimenta de esa observaci\u00f3n constante. A veces de forma casi obsesiva. Le fascina, por ejemplo, la estructura de ciertas semillas. El cocotero, explica, tiene una semilla enorme que rara vez llega intacta al suelo. Cuando lo hace, la convierte en piezas de gran formato: ballenas de hasta dos metros construidas a partir de un \u00fanico elemento vegetal.<\/p>\n\n\t\t